Doodle for Saul Bass’ 93rd Birthday

Google doodle | Saul Bass

Mira el homenaje que dedica Google a Saul Bass en su 93 aniversario, simplemente genial.

La música de fondo es de David Brubeck, y acompaña a una sucesión animada de guiños a películas cuyos títulos de crédito vistió durante sus más de 40 años de carrera, tales como ‘El hombre del brazo de oro’, ‘Espartaco’, ‘Con la muerte en los talones’, ‘Vertigo’, ‘West Side Story’ , ‘Psicosis’ y  ’Casino’ entre otras.

Bass fue un reconocido diseñador gráfico estadounidense, conocido por su trabajo en la industria cinematográfica y en el diseño de algunas de las identidades corporativas más importantes de Estados Unidos. En un post anterior podrás ver algunos de sus carteles para películas

y aquí tienes mas doodles interactivos  y toda su biblioteca en su página oficial.

Here is the Doodle for Saul Bass‘ 93rd Birthday, brilliant! and  here more doodles interactivos  and here the hole library.

Bass was an American graphic designer and Oscar winning filmmaker, best known for his design of motion picture title sequences, film posters, and corporate logos.  Here you can see one of his best movie posters. Enjoy!

Salvador Dalí & Walt Disney | Destino

Hacia 1946, dos artistas legendarios, Salvador Dalí y Walter Disney , colaboraron en un pequeño corto titulado “Destino”. Mas de medio siglo después, su creación se completa y se presenta al mundo.

Éste, es uno de los legados de Salvador Dalí en el cine, donde sus sueños surrealistas cobran vida y forman parte de una historia de amor perdido y redescubierto  por una mujer que observa y sufre transformaciones surrealistas, como toque final está la música que acompaña, una maravilla.  Disfrútalo *)

“Todo me lleva a pensar que, en un futuro próximo, la realidad será considerado exclusivamente como un mero estado de depresión e inactividad de la mente.” Salvador Dalí.

In 1946, two legendary artist began collaboration on a short film. More than half a century later, their creation has finally been completed.

This is a legacy of Salvador Dalí in movie history, where his surreal dreams come to life and are part of a history of love lost and rediscovered of a woman who sees and undergoes surreal transformations, the special touch is the soundtrack. Simply great. Enjoy *)

Music by : Armando Domínguez

English Lyrics by : Ray Gilbert

Performed by : Dora Luz

Production Co:  Walt Disney Feature AnimationWalt Disney Pictures

“ Everything leads me to think that, in the near future, reality will be considered exclusively as a mere state of depression and inactivity of the mind.” Salvador Dalí.

Destino - Salvador Dalí- Walter Disney

Futurismo 1909 – 2009 | Velocità + Arte + Azione

Futurismo 1909 – 2009 | Velocità + Arte + Azione | a review by ArquiGraph

El Futurismo como corriente artística celebró su centenario el pasado 2009 y fue conmemorado en Italia con una exposición en Milán dedicada a mostrar las obras de varios artistas que surgieron con esta. Nos hubiera encantado poder verla en persona y buscando, encontramos su  catálogo en el cual se puede dar un repaso a toda esta corriente pasando por una selección variada de todas las artes, desde  pintura, fotografía, escultura, a cerámicas, cartelería  y también bocetos de arquitectura,  búscalo en tu librería o en las bibliotecas especializadas, esta corriente continua inspirando  ” Velocidad,  Arte y Acción ” en todas sus formas.

En esta edición te ofrecemos una selección de obras de Balla, Depero, Diulgheroff  y Farfa.

Giacomo Balla (1871-1957) pintor y escultor, uno de los principales representantes, publicó junto a Marinetti el “manifiesto futurista”, destaca  en sus obras  la dinamicidad de la luz y el movimiento simultáneos, en 1918 publicó su investigación sobre los problemas de la luz y el color en un “manifiesto del color”.

Fortunato Depero (1892-1960) pintor, escultor, escritor y diseñador gráfico, inspirado por Marinetti, encontró a Balla y juntos escribieron el manifiesto” Ricostruzione futurista dell’universo”, más adelante fundó la “Casa de arte futurista”, y posteriormente marchó a New York donde tuvo éxito diseñando portadas de revistas y escenarios.

Nicolaj Diulgheroff (1901-1982) artista, diseñador y arquitecto representante del segundo futurismo, del período de entreguerras. Colaboró en el manifiesto para la cocina futurista y también diseñó carteles publicitarios para varias marcas.

Vittorio Osvaldo Tommasini, conocido por su seudónimo: Farfa, (1879-1964) pintor, poeta y fotógrafo, participó activamente en el futurismo, diseñó carteles, cerámicas y también escribió poesía redescubierta después por los surrealistas en los 50s.

The Futurism as an artistic movement, celebrated its Centenary last 2009, and was commemorated with an exhibition in Milan dedicated to show the works of several artists who emerged with this movement. We would have loved to see the exhibition in person, and we found its catalog in which you can review those futurists pieces they have shown through a wide selection of all arts, from painting, photography, sculpture, to ceramics, posters and architectural sketches. If you like it, try to get it at the bookstore or look at your library and get inspired of its “speed, Art and Action” in all its forms.

In this post, we offer you a selection of works by Balla, Depero, Diulgheroff and Farfa. We hope you like it.

** Images taken from the catalog of the exhibition :  Futurismo 1909-2009 | Velocità + arte + azione | curated by Lista G. and  Masoero A. | Skira  Editorial | February 2009

Convertible | Arquitecturas Zoomorfas


Este mueble convertible diseñado a mediados de los 80 por Ken Kaplan, Ted Krueger  y Christopher Scholz fue parte de una explosión creativa, que llegó a producir junto a otros arquitectos, un conjunto de obras que abordan un discurso tecnológico y un fuerte interés por la máquina como artefacto de uso a escala humana, expuestas en Nueva York durante el invierno de 1986. Ciertamente, la revista Pamphlet Architecture  editada por Robert McCarter, publicó una especie de “Manual” para aquellos arquitectos que buscan ideas inspiradoras y originales. 

He aquí un extracto de este convertible inspirado en un insecto volador (*) que ya forma parte indiscutible de esta pequeña colección de arquitecturas zoomorfas:

Mesa-Lámpara
“..esta pieza de mobiliario funciona como una mesa y lámpara. Cuando está en forma horizontal, es una mesa capaz de acoger a seis personas. Sus hojas se puede plegar y levantarse verticalmente para convertirse en una lámpara de pie móvil. Mide tres pies de ancho (como mesa) y siete pies de alto, (como lámpara). Entre los materiales utilizados están: Lexan translúcido, latón,  aluminio y caucho.”

This convertible furniture designed in the middle of 80′s by Ken Kaplan, Ted Krueger and  Christopher Scholz was part of a creative combustion producing an assembly of works related with machines as a human scale artifacts, exhibited in New York during the winter of 1986. Certainly, Pamphlet Architecture magazine edited by Robert McCarter has published a kind of “Manual” for those architects who looks some original inspiring ideas. 

Here is an extract of this original Convertible inspired by a flying insect (*) which already is an undeniable part of this small collection of zoomorphic architectures:

Lamp-Table 
” This piece of furniture functions as both a table and a lamp. When horizontal, it is a table capable  of seating six people. Its leaves can be folded up and raised vertically to become a mobile standing lamp. It measures three feet wide as a table and seven feet tall as a lamp. Materials include translucent Lexan, aluminium brass and rubber. “

” What is chiefly needed is skill rather than machinery.” ( Wilbur Wright, 1900 ) 

** Extract and Photographs Courtesy of Christopher Scholz. Pamphlet Architecture N.12 . Building Machines. Robert McCarter. Princeton Architectural Press. 1987

La Sagrada Familia | Antonio Gaudí

Este vídeo realizado con la técnica del Time-Lapse  por Alberto Castaño y Luis Caldevilla nos enseña la Sagrada Familia en toda su plenitud, capturando vistas desde ángulos que nuestra visión no percibiría sino es con la ayuda de estos pequeños artefactos tecnológicos como son los mini helicópteros y las cámaras de alta resolución, además retrata un día entero tanto dentro como fuera de ella, la luz, la gente, la construccion, los contrastes, los colores, todos estos detalles que te ayudan a comprender la riqueza de este edificio, la obra maestra de Antonio Gaudí .  Enhorabuena a sus creadores por este excelente trabajo.

One of the best beautiful footage we have ever seen of Sagrada Familia Church, an Antonio Gaudi’s masterpiece in Barcelona, the church is seen in all its plenitude. Enjoy!

[credits:  Alberto Castaño and Luis Caldevilla]

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